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El arte y la cultura popular en Venezuela reflejan la interesante mezcla de razas y culturas presentes en el país. Cada región tiene su música, artesanía, gastronomía y costumbres características. Por esta razón, no se puede decir que exista una manifestación única de cultura popular, al contrario, son muchas y muy variadas.
El proceso evolutivo de la cultura popular venezolana se deriva de raíces indígenas, hispánicas y africanas, consolidadas en los tiempos de la colonia. Esta especificidad cultural se obtuvo a través de un intenso y continuo proceso de transculturación y mestizaje.
El paso del tiempo ha dejado un legado cultural de diversas etnias indígenas con su arte rupestre, cestería, alfarería y una rica tradición oral.
El baile nacional, el joropo, y sus respectivos instrumentos populares, tales como el cuatro, el arpa y las maracas, se asocian a los modos de vida del llanero; igualmente, en el litoral central la influencia africana se refleja en los bailes, acompañados de tambor y otros instrumentos de origen africano.
LA MÚSICA EN VENEZUELA
Aun cuando en la época colonial fueron escasas y poco relevantes las composiciones de música culta, en 1771, con la apertura de la Escuela de Chacao, se revolucionó el escenario musical. Con influencia de Mozart, Haydn, Pleyel y Pergolesi, surge unaserie de músicos alrededor de la figura del presbítero Pedro Palacios y Sojo, fundador del Oratorio San Felipe Neri en Caracas.
El verdadero genio musical del siglo XIX fue Teresa Carreño, extraordinaria pianista. Debutó a los 8 años en el Irving Hall de Boston. Su carrera abarca desde 1862 a 1916, fue admirada por compositores y críticos de todo el mundo. Compuso varias piezas para piano, dirigió orquestas y propició la presentación de óperas.
La primera ópera venezolana, “Virginia”, data de 1873 y la escribió José Ángel Montero.
Durante cien años, el principal recinto musical de Caracas fue el Teatro Municipal, inaugurado por Antonio Guzmán Blanco en 1881.
Hacia 1930, se opera un magno renacer de la música venezolana, gracias a la conducción y docencia de Vicente Emilio Sojo, quien funda el Orfeón Lamas y la Orquesta Sinfónica de Venezuela. Compuso canciones infantiles, obras corales, misas, requiems y rescató del olvido la música de la Escuela de Chacao. Contemporáneos y colaboradores suyos fueron Juan Bautista Plaza, José Antonio Calcaño, Juan Vicente Lecuna y Moisés Moleiro.
Entre los más prodigiosos discípulos de Sojo están Antonio Lauro, Antonio Estévez, Ángel Sauce, Evencio Castellanos, Carlos Figueredo, Inocente Carreño, Nelly Mele Lara y José Antonio Abreu.
ORQUESTAS
Desde la creación en 1930 de la Orquesta Sinfónica Venezuela, se han  fundado un sinnúmero de orquestas, entre otras la Orquesta Nacional de la Juventud Venezolana “Simón Bolívar” (1975) y la Orquesta Filarmónica Nacional (1979).
Las actividades de la Fundación de Estado para el Sistema Nacional de Orquestas Juveniles e Infantiles de Venezuela, FESNOJIV, han recibido reconocimiento mundial. Este sistema, creado por el Director José Antonio Abreu, comprende 120 orquestas sinfónicas juveniles y 60 orquestas sinfónicas infantiles, con más de 110.000 jóvenes y niños participando en el programa. En 1993-94, recibió el Premio Internacional de la Música UNESCO.
ARTES VISUALES
 En el período precolombino, la forma de sentir del indígena quedó plasmada simbólicamente en petroglifos, presentes en casi todo el territorio nacional. Con la llegada de la influencia española, llegó también su pintura. Al principio las pinturas eran traídas de España, pero posteriormente se inicia una combinación de pinturas locales e importadas.
El período colonial produjo una gran cantidad de pintores venezolanos. En el siglo XIX, el pintor más famoso fue Juan Lovera.
Durante la época republicana, grandes obras de tipo épico conviven con el tema retratista y costumbrista. Los pintores más famosos de ese período son Martín Tovar y Tovar, Antonio Herrera Toro, Arturo Michelena, Cristóbal Rojas y Ramón Bolet.
En el siglo XX, Tito Salas continuó con los trabajos de la escuela decimonónica. Muchos pintores se hicieron conocidos a través del Círculo de Bellas Artes: Armando Reverón, Manuel Cabré, Rafael Monasterios, Federico Brandt, Luis Alfredo López Méndez y Emilio Boggio.
Después de 1936 aparecen nuevos pintores con nuevos rumbos como Héctor Poleo, Armando Barrios y Gabriel Bracho, mientras que Pedro Centeno Vallenilla siguió representando la pintura épica. Hacia finales de la década de los cuarenta, el movimiento de “ Los Disidentes” plantea alejarse de lo académico y varios de ellos incursionan en La pintura abstracta. El grupo lo forman Pascual Navarro, Alejandro Otero, Mateo Manaure, Luis Guevara Moreno y Perán Ermini entre otros.
 En 1948 nace el Taller Libre de Arte, y con el los nombres de Oswaldo Vigas, Omar Carreño, Jacobo Borges, Mercedes Pardo y Luisa Palacios.
Para la década del sesenta, se dio a conocer el arte cinético, siendo sus mejores exponentes los maestros Jesús Soto y Carlos Cruz Diez.
La Nueva Figuración, por otra parte, plantea un arte realista, con Jacobo Borges, Alirio Palacios, Régulo Pérez, Pedro León Zapata y Alirio Rodríguez, entre otros.
Bárbaro Rivas, Elsa Morales y Antonio José Fernández “el hombre del anillo” están entre los mejores exponentes de la pintura ingenua.
Carmelo Niño, Pancho Quilici, Carlos Zerpa, Rolando Peña, Henry Bermúdez, Edgar Sánchez, José Campos Biscardi, Corina Briceño, Margot Romer, Juan Calzadilla, Francisco Bellorín, Francisco Hung, Ana María Mazzei y muchos más constituyen una nueva generación de artistas que representan un movimiento pictórico que traspasa las fronteras venezolanas, gracias a la alta calidad de sus creaciones.
COMISION FILMICA DE VENEZUELA
La Gerencia de la Comisión Fílmica de Venezuela (Venezuela Film Commission) es una  unidad de serviciosdel Estado Venezolano, orientada a la atracción de inversiones audiovisuales internacionales, y que funciona dentro del Centro Nacional Autónomo de Cinematografía (CNAC).
El objetivo de la Comisión Fílmica es promocionar a Venezuela como locación fílmica para atraer a productores extranjeros a ejecutar proyectos, de cualquier género y formato, en territorio venezolano; y utilizar locaciones, servicios, personal técnico, talento y tecnologías nacionales. De esta manera, se busca impulsar, fomentar y fortalecer la propia industria, y fomentar el intercambio profesional entre locales y visitantes.
PERMISO GENERAL DE RODAJE. (Requisitos)
1.- Número de Registro de la Cinematografía Nacional.
2.- Carta solicitud dirigida a la “Consultoría Jurídica del Centro Nacional Autónomo de Cinematografía - CNAC” indicando el nombre de la compañía, la fecha y el tipo de proyecto que desea realizar en Venezuela.
3.- Guión Técnico y Literario de la Obra en caso que los tuviere; de otro modo una descripción detallada del proyecto y el rodaje.
4.- Ficha Técnica con nombres y cargos de los involucrados en el rodaje.
5.- Copia del Pasaporte y de la Visa de los involucrados en el rodaje.
6.- Plan de Rodaje.
7.- Constancia de la conformidad del autor o autores del guión para su realización. De otro modo carta dirigida a la Consultoría Jurídica del CNAC de la persona o institución titular de los derechos de la obra concediendo autorización a quienes ejecutan el proyecto en su nombre.
8.- Presupuesto detallado de producción para Venezuela.
9.- Autorización de la productora extranjera a su representante en Venezuela.
10.- Autorización del Ministerio del Poder Popular para Pueblos Indígenas, si la locación es declarada zona indígena.
11.- Autorización del Instituto Nacional de Parques INPARQUES, si la locación ha sido declarada Parque Nacional.
Nota: La Autorización será concedida SIN CARGO y dentro de los siguientes cinco (5) días hábiles desde el momento en que todos los recaudos han sido recibidos por esta oficina.
Planilla Aplicación Permiso General De Rodaje
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